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Les débuts de "Game of Thrones" de George R.R. Martin

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Le 1er août 1996, "A Game of Thrones", un roman fantastique épique de George R.R. Le livre était le premier de la série "A Song of Ice and Fire" de Martin, sur la querelle des familles nobles médiévales sur un continent imaginaire appelé Westeros. Bien que n'étant pas au départ un best-seller, "A Game of Thrones" a gagné un public fidèle, et la série "Song of Ice and Fire" est finalement devenue un énorme succès, vendant des millions de livres et engendrant une série à succès HBO.

Martin, qui est né en 1948 et a grandi à Bayonne, New Jersey, est diplômé de l'Université Northwestern en 1970 et a obtenu une maîtrise en journalisme de l'école l'année suivante. Il a ensuite enseigné le journalisme, dirigé des tournois d'échecs et publié des nouvelles et des romans fantastiques et de science-fiction, bien qu'aucun n'ait obtenu le succès de sa série "Song of Ice and Fire". Du milieu des années 80 au milieu des années 90, Martin a travaillé comme scénariste-producteur à Hollywood, contribuant à des séries télévisées telles que "The Twilight Zone" et "La Belle et la Bête". Il a écrit des scripts souvent jugés trop compliqués et coûteux à produire, une expérience qui a influencé la façon dont il a développé la saga "Song of Ice and Fire".

Comme Martin l'a dit au New York Times : « Quand je suis revenu à la prose, qui avait été mon premier amour, dans les années 90, j'ai dit que j'allais faire quelque chose d'aussi grand que je le voulais. Je peux avoir tous les effets spéciaux que je veux. Je peux avoir un casting de personnages qui se comptent par centaines. Je peux avoir des scènes de bataille géantes. Tout ce que vous ne pouvez pas faire à la télévision et au cinéma, bien sûr, vous pouvez le faire en prose car vous êtes tout là-bas. Vous êtes le réalisateur, vous êtes le coordinateur des effets spéciaux, vous êtes le département des costumes et vous n'avez pas à vous soucier d'un budget.

Martin avait initialement prévu « A Game of Thrones » comme le premier titre d'une trilogie ; cependant, son plan s'est étendu à une série qui jusqu'à présent comprend également « A Clash of Kings » (1999, aux États-Unis), « A Storm of Swords » (2000), « A Feast for Crows » (2005) et « A Dance avec des dragons » (2011). Deux autres livres sont à paraître. Les romans sont connus pour leurs intrigues élaborées et leurs grandes distributions de personnages moralement complexes. La série HBO s'est déroulée de 2011 à 2019.


Game of Thrones est basé sur l'histoire – une histoire dépassée

Le livre du Dr Finn, Fan Phénomènes : Game of Thrones, est disponible ellee!

En tant que médiéviste et moderniste précoce, il est facile de se laisser entraîner dans le terrier du lapin en trouvant des parallèles entre l'univers de Game of Thrones (et la série de livres sur laquelle il est basé, Une chanson de glace et de feu par George R.R. Martin) et le nôtre. Martin a dit qu'il était inspiré par les guerres des roses, la guerre de Cent Ans et les croisades. Mais il a également averti les lecteurs de ne pas regarder de trop près les parallèles apparents entre son monde et le nôtre. Dans une interview de 2005 avec Roz Kaveney de L'indépendant, il a expliqué qu'il avait utilisé "une approche mixte" de l'histoire et que "quiconque pense qu'en identifiant mon matériel source, il peut prédire mon intrigue va être gravement induit en erreur".

Cela n'a empêché personne d'essayer, bien sûr, y compris moi. Beaucoup d'encre virtuelle (et littérale) a coulé sur le sujet, mais mon intérêt pour ASOIAF et GoT a plus à voir avec les mondes de Westeros et d'Essos en tant que réfractions de l'Europe médiévale et du début de l'Europe moderne plutôt que de réflexions. Les reflets offrent une image miroir, un aperçu du médiéval tel qu'il était. Richard II- et ne pas voir ce qui s'est réellement passé, mais notre propre perspective faussée qui nous montre ce que nous voulons voir. Si notre objectif est de voir le médiéval comme un âge sombre, caché en toute sécurité derrière des siècles de progrès, la réfraction est la façon dont nous y parvenons.

La bataille de Barnet, livrée en 1471 pendant les guerres des roses. Aucun dragon n'a été blessé dans la réalisation de cette image. Universiteitsbibliotheek Gent, Belgique, MS 263.

C'est peut-être parce que je suis venu aux livres d'une manière détournée. En 2002, j'ai entamé une conversation lors d'une fête qui a tourné en quelque sorte à mon obsession de longue date pour les guerres des roses, les guerres civiles qui ont ravagé l'Angleterre pendant la majeure partie du XVe siècle. Il m'a demandé si j'avais lu un livre d'un certain George R.R. Martin qui était "essentiellement la guerre des roses avec des dragons". Le reste, pourrait-on dire, appartient à l'histoire.

J'ai toujours eu une relation étrange avec la prétendue historicité de l'histoire. L'approche mix-and-match de Martin en matière d'inspiration historique s'appuie probablement sur des matériaux secondaires plutôt que primaires, ce qui signifie qu'il n'utilise pas de sources écrites au Moyen Âge, il utilise plutôt des interprétations modernes de ces sources. Il n'y a rien de mal à cela. Mais cela signifie qu'il existe plusieurs degrés de séparation entre l'auteur (Martin) et les textes médiévaux.

Une édition récente de Les Rois Maudits par Maurice Druon qui utilise une citation de George R.R. Martin affirmant qu'il s'agit de l'original Game of Thrones“.

En plus des livres d'histoire et des biographies, Martin a également mentionné les romans de fiction historiques, en particulier la série française Les rois maudits (Les rois maudits) de Maurice Druon. Cette série se déroule entre 1314 et 1420, couvrant la majeure partie de la guerre de Cent Ans. Mais il a été écrit dans les années 1950 et reflète donc les normes culturelles et sociales de cette décennie. Cela reflète également l'état de l'érudition à l'époque, ou, étant donné que les connaissances académiques peuvent prendre des décennies pour se répandre dans la compréhension populaire, même l'érudition plus ancienne.

Peut-être plus encore que la non-fiction, la fiction tente de combler le fossé entre la culture médiévale et la culture contemporaine. En conséquence, la fiction historique nous en dit plus sur l'auteur et son public que sur la période dans laquelle se déroule l'histoire. Druon raconte une histoire fantastique et il offre une représentation étonnamment sympathique du roi Édouard II d'Angleterre, surprenant pour l'époque car Edward était soit bisexuel, soit gay. Mais ses personnages féminins finissent souvent par tomber dans des stéréotypes misogynes, et l'agression sexuelle est un sujet fréquent de l'intrigue.

Ainsi, « l'histoire » derrière Une chanson de glace et de feu est un condensé de l'histoire populaire de la fin du 20e siècle et du propre objectif de Martin de réinventer et de réinventer la fantaisie tolkienesque. Cela signifie que bon nombre des problèmes que j'ai avec les livres (par exemple, la dynamique de genre douteuse, l'orientalisme) ont leurs racines dans ce que faisait l'histoire populaire lorsque Martin écrivait les premiers livres dans les années 1990. C'était encore un domaine très blanc, très dominé par les hommes, et c'étaient les voix qui étaient amplifiées dans les sources primaires et secondaires. Alors que ces conversations deviennent (un peu) plus nuancées et diversifiées dans les cercles universitaires, elles n'ont pas tout à fait filtré dans la conscience populaire.

Bref, le monde « médiéval » de Martin en Une chanson de glace et de feu ressemble peu au Moyen Âge actuel en Europe. Lorsque le premier livre a été publié en 1996, les perspectives féministes et postcoloniales étaient relativement rares dans les études médiévales. La plupart des livres disponibles sur ces périodes privilégiaient les points de vue des hommes blancs, même lorsque d'autres perspectives pouvaient être trouvées dans les sources primaires. En outre, nombre de ces historiens avaient été formés dans une longue tradition enracinée dans la rhétorique colonialiste. Comme je l'ai écrit ailleurs,

Bien que beaucoup de choses aient changé dans le médiévisme universitaire depuis lors, son pendant populaire reste piégé dans des hypothèses nées au XIXe et au début du XXe siècle, et nous pouvons voir celles qui se reflètent dans les disparités raciales et de genre à l'œuvre dans Une chanson de glace et de feu et Game of Thrones.

Évidemment, cela ne vise pas à laisser l'auteur se tirer d'affaire pour un contenu problématique. Il y a un accent troublant sur la sexualisation de très jeunes femmes tout au long des livres. La plupart, sinon tous, des personnages non blancs sont présentés à travers une lentille orientaliste exotique. L'orientalisme, selon le critique Edward Saïd, représente ce que l'Occident ne veut pas reconnaître en lui-même, qu'il déplace ensuite vers un Orient exotique. Les Dothraki et les habitants de Slaver’s Bay sont, à quelques exceptions près (Grey Worm et Missandei, dans une moindre mesure Irri, Jhiqui et Doreah), une horde indifférenciée destinée à servir de simple façade au voyage de Daenerys Targaryen. Il n'y a presque pas d'amitiés féminines significatives, contrairement aux nombreux exemples d'amitiés masculines. La proximité entre Daenerys et Missandei, par exemple, est une exception qui confirme la règle.

L'amitié entre Missandei et Daenerys était l'une des rares amitiés féminines représentées dans toute la série. Crédit : HBO.

Ces problèmes sont aggravés par Game of Thrones même le choix de faire en sorte que la plupart des personnages principaux soient plus âgés de plusieurs années que leurs homologues du livre ne rend pas les femmes moins sexualisées. Et si on veut parler d'orientalisme, les Dothraki en Game of Thrones sont un cas d'école, jusqu'à leur charge désespérée dans "The Long Night". Sans parler de l'exécution de l'allié de Daenerys, Missandei, le seule femme de couleur nommée dans la série, enchaîné à la fin de l'épisode 8.04, contrastant fortement avec d'autres femmes telles que Lyanna Mormont, décédée en ripostant contre un ennemi clair ou, dans "The Bells", la réémergence de juste assez de forces Dothraki et Unsullied pour massacrer les citoyens de King's Landing tandis que Jon Snow et ses chevaliers blancs (au sens propre et figuré) retiennent principalement ses ordres.

Cela le rend d'autant plus important pour le public et les lecteurs, ainsi que pour les showrunners et les producteurs de Game of Thrones et ses retombées à venir, d'arrêter de faire des suppositions sur la «précision» du Moyen Âge de Martin. Ses sources étaient imprégnées de perspectives misogynes et colonialistes dépassées, et bien que ce ne soit pas nécessairement de sa faute - il travaillait avec ce qui était facilement disponible - il est vital d'amplifier les voix de ceux qui ont une meilleure compréhension de la véritable histoire et de la culture. être exagéré dans Game of Thrones. Nous devrions peut-être réfléchir davantage à ce que notre fascination pour ce « moyen âge sombre » nous dit sur nous-mêmes et sur notre rapport à nos propres histoires.

Il n'y a rien de mal à aimer Game of Thrones, Une chanson de glace et de feu, et les mondes vivants et immersifs créés par George R.R. Martin. Dans l'univers lui-même se trouve une histoire fantastique pleine de trous et de contradictions, de rumeurs, de chansons et d'histoires, et pour ma part, je trouve ces aspects culturels de la construction du monde particulièrement intéressants. L'utilisation inattendue par le spectacle d'une ballade de Jenny of Oldstones, un personnage et une chanson introduits dans Une tempête d'épées en tant que figure tragique et romantique de l'histoire de Westerosi - par exemple, dans "Un chevalier des sept royaumes", était une belle note de grâce.

Ce que nous obtenons est suffisant pour que j'aie plus envie, et d'un éventail de perspectives plus diversifié. À quoi ressembleraient les chapitres de Catelyn si elle avait une ou deux dames d'honneur pour lui apporter soutien et réconfort pendant ses longs voyages avec les armées de Robb Stark ? Et si Cersei avait un Escadron Volant (un groupe de dames d'honneur belles, accomplies et charmantes) pour espionner ses ennemis comme Catherine de Médicis l'a fait dans la France du XVIe siècle ? L'un des aspects caractéristiques de Une chanson de glace et de feu est que Martin raconte l'histoire à travers les yeux d'un éventail de personnages (Tyrion, Jon, Sansa, Arya et Daenerys, entre autres). Mais que se passerait-il si nous avions même quelques personnages de point de vue parmi les Dothraki ou les citoyens de Meereen pour apprendre ce que elles ou ils pensé à la Mère des Dragons ?

/>Les femmes géniales et sous-utilisées de Dorne dans Game of Thrones, saison 5, épisode 6. Crédit : HBO.

Il en va de même du spectacle, qui propose trop peu de personnages de couleur. En réalité, Game of Thrones couper plusieurs personnages de couleur importants qui apparaissent dans les livres, notamment dans le désordre de Dornish de la saison cinq (je refuse d'appeler cela une intrigue). À quoi aurait pu ressembler la série pour voir Arianne Martell et Ellaria Sand se disputer pour savoir si Dorne devrait ou non entrer en guerre contre le trône de fer? Où sont les scènes d'Arianne tentant de pousser la princesse Myrcella en conflit avec son frère Tommen ?

On ne le saura jamais, hélas. Mais même si nous ne pouvons pas avoir ces choses dans la dernière saison de Game of Thrones, peut-être que les différentes séries dérivées commandées par HBO offriront un sens plus large et plus diversifié des mondes de Westeros, Essos et au-delà. Et plus que cela, les téléspectateurs et les lecteurs peuvent exiger des univers fantastiques plus diversifiés et nuancés. Certains d'entre eux peuvent offrir un meilleur reflet du Moyen Âge, mais même s'ils ne le font pas, ils peuvent nous donner quelque chose de totalement nouveau et fascinant pour capter notre attention comme l'a fait l'univers de Martin.

Enfin, pour les lecteurs qui pourraient envisager d'écrire leurs propres romans fantastiques dans un cadre médiéval, essayez de penser en dehors de ce que la culture pop vous dit que le Moyen Âge est. Utilisez votre imagination et créez des mondes qui reflètent non pas nos pires impulsions, mais nos meilleures. La fiction n'a pas besoin d'être sombre pour être réaliste. La réalité est bien plus intéressante et diversifiée que cela.


Game of Thrones : George R.R. Martin révèle l'histoire de Brienne

George R.R. Martin a révélé une trame de fond pour Brienne of Tarth (Gwendoline Christie) qui pourrait préfigurer de futurs événements sur Game of Thrones.

[SPOILERS à venir pour ceux qui ne sont pas au courant Game of Thrones saison 6.]

Étant l'une des séries télévisées les plus importantes et les plus influentes actuellement à l'antenne, tout le monde sait que Game of Thrones est basé sur une série projetée de sept livres intitulée Une chanson de glace et de feu, écrit par George R.R. Martin. Ce que la plupart ne savent peut-être pas, cependant, c'est que Glace et Feu n'est que l'un des trois volets de textes que Martin a écrits, détaillant les trois siècles précédents de l'histoire des Sept Royaumes de Westeros (et faisant allusion aux 12 000 ans avant cela, pour démarrer): une série de nouvelles préquelles, remontant aussi loin que 150 ans avant l'histoire principale (c'est-à-dire pendant la guerre civile de Targaryen, connue sous le nom de Danse des dragons, pour tous ces maîtres en formation à la maison), sont généralement publiées entre chaque nouveau ASOIAF versement, tandis que Le monde de glace et de feu est un livre encyclopédique qui raconte avec légèreté toute l'histoire connue, à commencer par l'arrivée des Premiers Hommes à Westeros et le début de leur guerre avec les enfants de la forêt (une guerre que nous connaissons maintenant grâce à Game of Thrones, aurait des conséquences majeures pour des milliers d'années à venir).

Ces tâches supplémentaires n'ont toujours été que cela – supplémentaires. Jusqu'à présent, c'est.

S'exprimant à Balticon (une grande convention à Baltimore, Maryland) le week-end dernier, George Martin a officiellement confirmé un lien direct entre sa série de livres principale et les Tales of Dunk and Egg, une série proposée de 12 (environ) nouvelles qui suivent Ser Duncan le Tall, un chevalier de haie essayant de gagner sa vie environ un siècle avant Un jeu de trônes, et son écuyer, Aegon Targaryen (appelé Egg par ses amis et sa famille), qui deviendra un jour le roi et le père du roi fou Aerys (c'est le type fou qui a tué le père de Lord Eddard Stark [Sean Bean] et plus frère, aidant à déclencher la rébellion qui renverserait la dynastie Targaryen). Il s'avère que Brienne, Maid of Tarth (Gwendoline Christie), qui s'est avérée être la meilleure épéiste de tous les Sept Royaumes (en battant Ser Jaime Lannister [Nikolaj Coster-Waldau] au combat), est la descendante de Dunk , un homme qui n'a jamais été vraiment fait chevalier mais deviendrait néanmoins le seigneur commandant de la garde royale du roi Aegon (un poste que Jaime a occupé jusqu'à l'épisode de cette semaine).

Les contes de Dunk et Egg

Pourquoi cela devrait-il être important pour les téléspectateurs ? Facile : il touche à ces merveilleux domaines narratifs appelés thème, caractérisation et, peut-être, préfiguration. Brienne n'a jamais elle-même été officiellement anobli (elle ne pourrait pas l'être, étant une femme et tout), mais elle a prouvé à maintes reprises qu'elle était la personne la plus chevaleresque, la plus loyale et la plus honnête de tous. Game of Thrones – la même disposition et le même statut que son arrière-arrière-arrière-grand-père. Cela doit dire quelque chose sur la vision du monde de Martin, et cela pourrait même présager un peu de ce que le destin ultime de Brienne la Belle peut contenir (qui, Glace et Feu les fans savent, est à la fois bon et mauvais).

Comme n'importe quel lecteur de livre vous le dira, Martin n'a ménagé aucun effort pour essayer d'intégrer ses Contes de Dunk and Egg (qui n'a commencé à sortir qu'après le deuxième volume de la série principale) dans Une chanson de glace et de feul'histoire à plusieurs niveaux de , allant même jusqu'à révéler que le long et mystérieux corbeau à trois yeux (Max von Sydow) est en fait Lord Brynden Rivers, un personnage principal des nouvelles et un homme qui a joué de nombreux rôles importants dans Westerosi l'histoire, y compris un général clé pendant la danse des dragons, une main du roi à deux monarques et, même, un seigneur commandant de la garde de nuit. Cette dernière confirmation ne fera sans aucun doute que rendre HBO plus intéressé à réaliser également Dunk and Egg sur le petit écran, comme Martin et lui l'ont mentionné à plusieurs reprises au cours des dernières années.

Là encore, étant donné que Game of Thrones jamais appelé le corbeau comme Brynden Rivers - et, à ce rythme, probablement jamais - et étant donné que la plupart des autres développements qui sont promis à venir dans les futurs versements Dunk and Egg (comme la destruction de Summerhall, les Targaryens résidence saisonnière qui a peut-être été anéantie dans la tentative malavisée de donner naissance à des dragons) n'ont même jamais été mentionnés en passant, il est fort probable que les textes auxiliaires ne resteront que des notes de bas de page pour les fans de télévision - bien que très bien écrits, hautement -notes de bas de page recommandées.

Game of Thrones se poursuit dimanche prochain avec "The Broken Man" à 21h00 sur HBO.


George R.R. Martin donnera Game of Thrones Les fans une nouvelle fin à la série

Saison huit, épisode six de Game of Thrones peut entrer dans l'histoire comme la finale de la série la plus polarisante de tous les temps&mdashyes, encore plus que Les Sopranos et Des hommes fous. La dernière saison de l'émission HBO présentait un symbolisme qui a fini par ne rien signifier, le meurtre d'une ville entière qui était assez inutile et la filiation de Jon Snow? Cela ne signifiait absolument rien à la fin aussi.

Aussi douloureuse que cette dernière saison ait pu être pour les fans, les lecteurs ont également espéré une nouvelle fin dans les deux derniers livres de George R.R. Martin dans la série "A Song of Ice and Fire". Les Vents d'Hiver et un rêve de printemps sont en préparation depuis un certain temps, mais l'auteur révèle enfin si ses livres suivront ou non le même scénario que la série.

Alors que Martin avait déjà donné une réponse assez vague sur la question de savoir si ses deux derniers livres suivraient ou non Eu (sa citation directe en 2019 était : "Bien et hellipyes. Et non. Et oui. Et non. Et oui. Et non. Et oui."), sa nouvelle interview avec le journal allemand papule montre que les fans auront en fait une toute nouvelle fin.

"Les gens connaissent une fin&mdashmais pas les se terminant ", a déclaré Martin. "Les créateurs de l'émission de télévision m'avaient dépassé, ce à quoi je ne m'attendais pas. "

C'est probablement un peu aigre-doux à entendre pour les fans, car si le Eu l'émission avait eu le travail de Martin, nous n'aurions probablement pas eu cette terrible dernière saison qui a lancé une pétition créée par des fans appelée "Remake Game of Thrones Saison 8 avec des écrivains compétents."

Martin a également confirmé qu'il n'y aurait pas de Game of Thrones film, mais la décision n'était pas entre ses mains :


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Game of Thrones et A Song of Ice and Fire : les livres auront-ils une fin différente de celle de la série télévisée ?

Emilia Clarke admet sa déception à la fin de Game of Thrones

Alors que le processus d'être excité par les mises à jour de bon augure de Martin sur Les Vents d'Hiver est devenu un exercice superficiel dans le but-post-moving pour les fans, il est en fait de quoi être enthousiasmé par le livre – vraiment, il y en a ! Sa dernière mise à jour majeure, datant de février dernier, a révélé que le temps passé à la maison pendant la pandémie lui avait permis d'écrire « des centaines et des centaines de pages » du livre. Considérant qu'il a publié des chapitres sporadiques du livre sur son site Web "Pas un blog" (qui est totalement un blog) au fil des ans, il est probablement sur le point de terminer le livre. Cependant, même après que cet événement monumental se soit finalement déroulé, le processus recommencera simplement lorsque Martin commencera à écrire la conclusion littéraire, un rêve de printemps. Il sera donc intéressant de voir si ledit rêve commence un jour. Il devra d'abord s'éloigner d'autres projets comme un poste de co-créateur sur le développement d'un jeu vidéo fantastique Anneau ancien.

En attendant, Game of Thrones les fans ne manqueront pas de contenu du côté de la télévision, avec la série préquelle de 300 ans de rembobinage, Maison du Dragon, actuellement en production et en bonne voie pour une première en 2022. Cette série sera finalement complétée par des projets dérivés dont le titre n'a pas encore été intitulé et qui se déroulent à différentes époques de l'histoire de Westeros, tels que Dunk et œuf, The Sea Snake, la princesse Dornish Nymeria et une série se déroulant dans le bidonville de King's Landing Flea Bottom.


Contenu

George Raymond Martin (il a adopté le nom de confirmation Richard à 13 ans) [2] est né le 20 septembre 1948 [7] à Bayonne, New Jersey, [8] fils du débardeur Raymond Collins Martin et de Margaret Brady Martin. La famille de sa mère était autrefois riche et possédait une entreprise de construction prospère, mais elle a tout perdu pendant la Grande Dépression, ce dont Martin se souvenait chaque jour lorsqu'il passait devant ce qui était autrefois le quai et la maison de sa famille. Cela lui faisait sentir que même s'ils étaient pauvres, ils venaient de la grandeur qui leur avait été enlevée. [9] Il a deux sœurs plus jeunes, Darleen et Janet. Sa mère était d'ascendance à moitié irlandaise. [10] Il reconnaît également les racines françaises, anglaises, galloises et allemandes, [11] qui ont été confirmées dans la série télévisée Trouver ses racines. Cependant, alors qu'il croyait également qu'il était un quart italien à cause de qui on lui avait dit qu'il était son grand-père paternel, un test ADN sur l'émission a confirmé ses ancêtres irlandais et autres, mais a exclu toute ascendance italienne, montrant à la place qu'il est environ un quart juif ashkénaze. [12]

La famille a d'abord vécu dans une maison de Broadway, appartenant à l'arrière-grand-mère de Martin. En 1953, ils s'installent dans une cité fédérale à proximité des quais de Bayonne. [10] Pendant l'enfance de Martin, son monde se composait principalement de "First Street to Fifth Street", entre son école primaire et sa maison, ce monde limité lui donnait envie de voyager et de découvrir d'autres endroits, mais la seule façon de le faire était à travers son imagination, et il est devenu un lecteur vorace. [13] Martin a commencé à écrire et à vendre des histoires de monstres pour quelques centimes à d'autres enfants du quartier, y compris des lectures dramatiques. Il a également écrit des histoires sur un royaume mythique peuplé de ses tortues de compagnie, les tortues mourraient fréquemment dans leur château-jouet, il a donc décidé qu'elles s'entretuaient dans des « complots sinistres ». [14] Martin avait l'habitude de commencer des "histoires sans fin" qu'il n'a jamais achevées, car elles ne se sont pas aussi bien déroulées sur le papier qu'il les avait imaginées. [15]

Martin a fréquenté l'école Mary Jane Donohoe et plus tard l'école secondaire Marist. Là-bas, il est devenu un grand fan de bandes dessinées, développant un fort intérêt pour les super-héros publiés par Marvel Comics, [16] et a plus tard crédité Stan Lee d'être l'une de ses plus grandes influences littéraires "Peut-être que Stan Lee est la plus grande influence littéraire sur moi , encore plus que Shakespeare ou Tolkien." [17] Une lettre que Martin a écrite au rédacteur en chef de Les quatre Fantastiques a été imprimé dans le numéro 20 (novembre 1963) c'était le premier de nombreux envoyés, par exemple, Les quatre Fantastiques #32, #34 et autres. Les fans qui lisaient ses lettres lui écrivaient des lettres à leur tour, et grâce à de tels contacts, Martin rejoignit le fandom naissant de la bande dessinée de l'époque, écrivant de la fiction pour divers fanzines [18] il acheta le premier billet pour le premier Comic-Con au monde, tenu à New York en 1964. [19] [20] En 1965, Martin a remporté le prix Alley du fandom comique pour la meilleure fiction de fan pour son histoire de super-héros en prose "Powerman contre la barrière bleue". [21]

En 1970, Martin a obtenu un B.S. en journalisme de la Medill School of Journalism de la Northwestern University à Evanston, Illinois, diplômé summa cum laude il a ensuite terminé son M.S. en journalisme en 1971, également de Medill. [22] Admissible à la conscription pendant la guerre du Vietnam, à laquelle il s'est opposé, Martin a demandé et obtenu le statut d'objecteur de conscience [23] il a plutôt fait un travail de service alternatif pendant deux ans (1972-1974) en tant que volontaire VISTA, attaché à la Fondation d'assistance juridique du comté de Cook. [22]

Au milieu des années 1970, Martin a rencontré le professeur d'anglais George Guthridge de Dubuque, Iowa, lors d'une convention de science-fiction à Milwaukee. Martin a persuadé Guthridge (qui a dit plus tard qu'à cette époque il méprisait la science-fiction et la fantasy) non seulement de donner un second regard à la fiction spéculative, mais d'écrire lui-même sur le terrain. Guthridge a depuis été finaliste pour le Hugo Award et deux fois pour le Nebula Award pour la science-fiction et la fantasy. En 1998, Guthridge et Janet Berliner ont remporté le Bram Stoker Award for Superior Achievement in the Novel pour leur Les enfants du crépuscule. [24]

À son tour, Guthridge a aidé Martin à trouver un emploi à l'Université Clarke (alors Clarke College). Martin "ne gagnait pas assez d'argent pour rester en vie" grâce à l'écriture et aux tournois d'échecs, dit Guthridge. [25] De 1976 à 1978, Martin était professeur d'anglais et de journalisme à Clarke, et il est devenu écrivain en résidence au collège de 1978 à 1979. [26]

Alors qu'il aimait enseigner, la mort soudaine de son ami et collègue auteur Tom Reamy à la fin de 1977 a poussé Martin à réévaluer sa propre vie, et il a finalement décidé d'essayer de devenir écrivain à temps plein. Lorsque sa femme a obtenu son diplôme de Clarke en 1979, il a démissionné de son travail et, fatigués des hivers rigoureux à Dubuque, ils ont déménagé à Santa Fe, Nouveau-Mexique en 1979, dont ils étaient « tombés amoureux » après une visite l'année avant de se rendre à la Worldcon à Phoenix. [27] [28]

Martin a commencé à vendre des nouvelles de science-fiction professionnellement en 1970, à l'âge de 21 ans. Sa première vente était "The Hero", vendue à Galaxie magazine et publié dans son numéro de février 1971, d'autres ventes ont rapidement suivi. Sa première histoire à être nominée pour le Hugo Award [29] et les Nebula Awards était "With Morning Comes Mistfall", publiée en 1973 dans Analogique magazine. En 1975, son histoire ". pour un seul hier" sur un timetripper post-apocalyptique a été sélectionnée pour être incluse dans Époque, une anthologie de science-fiction éditée par Roger Elwood et Robert Silverberg. Son premier roman, Mourir de la lumière, a été achevé en 1976 juste avant qu'il ne déménage à Dubuque et publié en 1977. Cette même année, l'énorme succès de Guerres des étoiles a eu un impact énorme sur l'industrie de l'édition et de la science-fiction, et il a vendu le roman pour le même montant qu'il gagnerait en trois ans d'enseignement. [30]

Les nouvelles qu'il a pu vendre au début de la vingtaine lui ont procuré un certain profit, mais pas assez pour payer ses factures, ce qui l'a empêché de devenir l'écrivain à plein temps qu'il voulait être. Le besoin d'un travail de jour s'est produit en même temps que l'engouement pour les échecs américains qui a suivi la victoire de Bobby Fischer au championnat du monde d'échecs en 1972. Les compétences et l'expérience de Martin lui ont permis d'être embauché en tant que directeur de tournoi pour la Continental Chess Association qui organisait des tournois d'échecs le week-end. Cela lui donnait un revenu suffisant, et comme les tournois ne se déroulaient que les samedis et dimanches, cela lui permettait de travailler comme écrivain cinq jours par semaine de 1973 à 1976. Lorsque la bulle des échecs éclata par la suite et ne lui procura plus de revenus, il avait devenir beaucoup mieux établi en tant qu'écrivain. [31] [32]

Martin est membre de la Science Fiction and Fantasy Writers of America (SFWA), il a été directeur régional du sud-ouest de l'organisation de 1977 à 1979, et vice-président de 1996 à 1998. [ citation requise ] En 1976, pour la MidAmeriCon de Kansas City, la 34e Convention mondiale de la science-fiction (Worldcon), Martin et son ami et collègue écrivain-éditeur Gardner Dozois ont conçu et organisé la première Hugo Losers' Party au profit de tous les Hugo d'hier et d'aujourd'hui. perdre des écrivains le soir suivant la cérémonie des Hugo Awards de la convention. Martin a été nominé pour deux Hugo cette année-là mais a perdu les deux prix, pour la nouvelle ". et Seven Times Never Kill Man" et la nouvelle Les tempêtes de Windhaven, co-écrit avec Lisa Tuttle. [33] Bien que Martin écrive souvent de la fantaisie ou de l'horreur, un certain nombre de ses œuvres antérieures sont des contes de science-fiction se déroulant dans une histoire future vaguement définie, connue de manière informelle sous le nom de "Les Mille Mondes" ou "Le Manrealm".

En 2017, Martin a rappelé qu'il avait commencé à écrire des hybrides science-fiction-horreur à la fin des années 1970 pour réfuter une déclaration d'un critique affirmant que la science-fiction et l'horreur étaient opposées et donc incompatibles. Martin a considéré Rois des sables (1979) le plus connu d'entre eux. Un autre était la nouvelle Voleurs de nuit (1980), dont les droits d'écran et de télévision ont été achetés par Vista en 1984, qui a produit une adaptation cinématographique de 1987, Voleurs de nuit, avec un scénario co-écrit par Martin. [34] Martin était mécontent d'avoir à couper des éléments de l'intrigue afin de s'adapter au petit budget du film. [35] Bien que n'étant pas un succès au cinéma, Martin croit que le film a sauvé sa carrière et que tout ce qu'il a écrit depuis existe en grande partie à cause de cela. [36] Il a également écrit au moins un morceau de fiction politico-militaire, "Night of the Vampyres", recueilli dans l'anthologie de Harry Turtledove La meilleure science-fiction militaire du XXe siècle (2001). [37]

En 1982, Martin a publié un roman de vampire intitulé Rêve de fièvre situé au 19ème siècle sur le fleuve Mississippi. Contrairement aux romans de vampires traditionnels, dans Rêve de fièvre les vampires ne sont pas des créatures surnaturelles, mais sont plutôt une espèce différente liée aux humains créée par l'évolution avec des pouvoirs surhumains. Le critique Don D'Amassa a fait l'éloge Rêve de fièvre pour sa forte atmosphère du XIXe siècle et a écrit : "C'est sans aucun doute l'un des plus grands romans de vampires de tous les temps". [38] Martin a suivi Rêve de fièvre avec un autre roman d'horreur, Le chiffon d'Armageddon (1983). L'échec commercial inattendu de Le chiffon d'Armageddon « essentiellement détruit ma carrière de romancier à l'époque », se souvient-il, et lui a fait envisager de se lancer dans l'immobilier à la place. [39]

En 1984, la nouvelle éditrice de Baen Books, Betsy Mitchell, a appelé Martin pour lui demander s'il avait envisagé de faire une collection d'aventures de Haviland Tuf. Martin, qui avait plusieurs personnages de séries préférés comme Solomon Kane, Elric, Nicholas van Rijn et Magnus Ridolph, avait tenté de créer lui-même un tel personnage dans les années 1970 avec ses histoires de Tuf. Il était intéressé, mais trop occupé par l'écriture de son prochain livre, le roman inachevé Noir et blanc et rouge partout, qui occupa la majeure partie de son temps d'écriture la même année. Mais après l'échec de Le chiffon d'Armageddon, tous les éditeurs ont rejeté son prochain roman, et désespéré pour de l'argent, il a accepté l'offre de Mitchell et a écrit d'autres histoires de Tuf qui ont été rassemblées dans Voyage de Tuf, qui s'est assez bien vendu pour que Mitchell suggère une suite. Martin était prêt et a accepté de le faire, mais avant de commencer, il a reçu une offre d'Hollywood, où le producteur Philip DeGuere Jr. voulait s'adapter. Le chiffon d'Armageddon dans un film. The film adaptation did not happen, but they stayed in touch, and when DeGuere became the producer for the revival of The Twilight Zone, Martin was offered a job as a writer. Working for television paid a lot better than writing literature, so he decided to move to Hollywood to seek a new career. [14] [40] [41] At first he worked as staff writer for the show, and then as an executive story consultant. After the CBS series was cancelled, Martin migrated over to the already-underway satirical science fiction series Max Headroom. He worked on scripts and created the show's "Ped Xing" character. However, before his scripts could go into production, the ABC show was cancelled in the middle of its second season. Martin was hired as a writer-producer on the new dramatic fantasy series La belle et la Bête in 1989, he became the show's co-supervising producer and wrote 14 of its episodes.

In 1987, Martin published a collection of short horror stories in Portraits of His Children. During this same period, Martin continued working in print media as a book-series editor, this time overseeing the development of the multi-author Wild Cards book series, which takes place in a shared universe in which a small slice of post–World War II humanity gains superpowers after the release of an alien-engineered virus new titles are published in the ongoing series from Tor Books. Dans Second Person, Martin "gives a personal account of the close-knit role-playing game (RPG) culture that gave rise to his Wild Cards shared-world anthologies". [42] An important element in the creation of the multiple author series was a campaign of Chaosium's role-playing game Superworld (1983) that Martin ran in Albuquerque. [43] Admitting he became completely obsessed with the game, he stopped writing literature for most of 1983, which he refers to as his "lost year", but his shrinking bank accounts made him realize he had to come up with something, and got the idea that perhaps the stories and characters created in Superworld could somehow become profitable. [44] Martin's own contributions to Wild Cards have included Thomas Tudbury, "The Great and Powerful Turtle", a powerful psychokinetic whose flying "shell" consisted of an armored VW Beetle. As of June 2011 [update] , 21 Wild Cards volumes had been published in the series earlier that same year, Martin signed the contract for the 22nd volume, Low Ball (2014), published by Tor Books. In early 2012, Martin signed another Tor contract for the 23rd Wild Cards volume, High Stakes, which was released in August 2016. [45]

In August 2016 Martin announced that Universal Cable Productions had acquired the rights to adapt the Wild Cards novels into a television series. [46]

Une chanson de glace et de feu Éditer

In 1991, Martin briefly returned to writing novels. He had grown frustrated that his TV pilots and screenplays were not getting made [47] and that TV-related production limitations like budgets and episode lengths were forcing him to cut characters and trim battle scenes. [48] This pushed Martin back towards writing books, where he did not have to worry about compromising his imagination. [47] Admiring the works of J. R. R. Tolkien in his childhood, he wanted to write an epic fantasy, though he did not have any specific ideas. [49]

His epic fantasy series, Une chanson de glace et de feu, was inspired by the Wars of the Roses, The Accursed Kings [50] and Ivanhoe. Though Martin originally conceptualized it as being three volumes, [51] it is currently slated to comprise seven. The first, A Game of Thrones, was published in 1996, followed by A Clash of Kings in 1998 and A Storm of Swords in 2000. In November 2005, A Feast for Crows, the fourth novel in this series, became Le New York Times No. 1 Bestseller. [52] The fifth book, A Dance with Dragons, was published July 12, 2011, and became an international bestseller, including achieving a No. 1 spot on the New York Times Bestseller List [53] and many others it remained on the New York Times list for 88 weeks. In 2012, A Dance With Dragons made the final ballot for science fiction and fantasy's Hugo Award, [54] World Fantasy Award, [55] Locus Poll Award, and the British Fantasy Award [56] the novel went on to win the Locus Poll Award for Best Fantasy Novel. [57] Two more novels are planned in the series: The Winds of Winter and the final volume A Dream of Spring. On April 25, 2018, Martin announced the release date of his new book, Fire & Blood, dealing with the history of House Targaryen, which was released on November 20, 2018. [58] Should Martin die before finishing the Une chanson de glace et de feu series, former collaborators have said that they will not conclude the series for him. [59] [60]

HBO adaptation Edit

HBO Productions purchased the television rights for the Une chanson de glace et de feu series in 2007 and began airing the fantasy series on their US premium cable channel on April 17, 2011. Titled Game of Thrones, it ran weekly for ten episodes, each approximately an hour long. [61] Although busy completing A Dance With Dragons and other projects, George R. R. Martin was heavily involved in the production of the television series adaptation of his books. Martin's involvement included the selection of a production team and participation in scriptwriting the opening credits list him as a co-executive producer of the series. The series was renewed shortly after the first episode aired.

The first season was nominated for 13 Emmy Awards, ultimately winning two: one for its opening title credits, and one for Peter Dinklage as Best Supporting Actor.

The first season was also nominated for a 2012 Hugo Award, fantasy and science fiction's oldest award, presented by the World Science Fiction Society each year at the annual Worldcon the show went on to win the 2012 Hugo for Best Dramatic Presentation, Long Form, at Chicon 7, the 70th World Science Fiction Convention. Martin took home one of the three Hugo Award trophies awarded in that collaborative category, the other two going to Game of Thrones show-runners David Benioff and D. B. Weiss.

The second season, based on the second Une chanson de glace et de feu roman A Clash of Kings, began airing on HBO in the US on April 1, 2012. The second season was nominated for 12 Emmy Awards, including another Supporting Actor nomination for Dinklage. It went on to win six of those Emmys in the Technical Arts categories, which were awarded the week before the regular televised 2012 awards show. The second-season episode "Blackwater", written by Martin, was nominated the following year for the 2013 Hugo Award in the Best Dramatic Presentation, Short Form category that episode went on to win the Hugo Award at LoneStarCon 3, the 71st World Science Fiction Convention. In addition to Martin, show-runners Benioff and Weiss (who contributed several scenes to the final screenplay) and episode director Neil Marshal (who expanded the scope of the episode on set) received Hugo statuettes.

Seasons 5 and 6 each won a dozen Emmy Awards, including Outstanding Drama Series. [62]

By the end of 2016, all seasons up to season 6 (which premiered on April 24, 2016) had been aired on HBO and all seasons had been released on DVD and/or Blu-ray [63] for home viewing (see List of Game of Thrones episodes). The company confirmed on July 18, 2016 that season 7 would consist of seven episodes instead of the usual ten, and would premiere later than usual, in mid-2017, because of the later filming schedule. This was necessary in order to be shooting during the winter season in Europe. [64] Season 7 was expected to air in mid 2017. The first footage from the season was revealed in a new promotional video that featured clips from its new and returning original shows for the coming year on November 28, 2016, showcasing Jon Snow, Sansa Stark and Arya Stark. [65] [66] Like the previous season, it would largely consist of original content not found in Martin's Une chanson de glace et de feu series, but also adapts material from the upcoming sixth and seventh novels: The Winds of Winter et A Dream of Spring. [67]

For season 8, in November 2016, President of Programming Casey Bloys indicated that he had had preliminary discussions about a prequel spinoff to the Game of Thrones series with Martin. [68] In May 2017, HBO commissioned five screenwriters – Max Borenstein, Jane Goldman, Brian Helgeland, Carly Wray and Bryan Cogman – to develop individual spin-offs. All of the writers are to be working individually with Martin. [69] [70] According to Casey Bloys, Martin is co-writing two of the four announced scripts. [71] The first episode of season 8 was broadcast on April 14, 2019. [72] This season had a total of six episodes.

Themes Edit

Martin's work has been described as having "complex story lines, fascinating characters, great dialogue, perfect pacing" by literary critic Jeff VanderMeer. [73] Dana Jennings of the New York Times described Martin's work as "fantasy for grown ups" [74] and Lev Grossman wrote that it was dark and cynical. [75] Martin's first novel, Dying of the Light, set the tone for some of his future work it unfolds on a mostly abandoned planet that is slowly becoming uninhabitable as it moves away from its sun. This story has a strong sense of melancholy. His characters are often unhappy or, at least, unsatisfied, in many cases holding on to idealisms in spite of an otherwise chaotic and ruthless world, and often troubled by their own self-seeking or violent actions, even as they undertake them. Many have elements of tragic heroes or antiheroes in them reviewer T. M. Wagner writes: "Let it never be said Martin doesn't share Shakespeare's fondness for the senselessly tragic." [76]

The overall gloominess of Une chanson de glace et de feu can be an obstacle for some readers the Inchoatus Group writes that, "If this absence of joy is going to trouble you, or you're looking for something more affirming, then you should probably seek elsewhere." [77] However, for many fans, it is precisely this level of "realness" and "completeness"–including many characters' imperfections, moral and ethical ambiguity, and (often sudden) consequential plot twists that is endearing about Martin's work. Many find that this is what makes the series' story arcs compelling enough to keep following despite its sheer brutality and intricately messy and interwoven plotlines as TM Wagner points out:

There's great tragedy here, but there's also excitement, humor, heroism even in weaklings, nobility even in villains, and, now and then, a taste of justice after all. It's a rare gift when a writer can invest his story with that much humanity. [76]

Martin's characters are multifaceted, each with intricate pasts, aspirations, and ambitions. Publishers Weekly writes of his ongoing epic fantasy Une chanson de glace et de feu: "The complexity of characters such as Daenerys, Arya and the Kingslayer will keep readers turning even the vast number of pages contained in this volume, for the author, like Tolkien or Jordan, makes us care about their fates." [78] Misfortune, injury, and death (including false death and reanimation) often befall major or minor characters, no matter how attached the reader has become. Martin has described his penchant for killing off important characters as being necessary for the story's depth: "when my characters are in danger, I want you to be afraid to turn the page, (so) you need to show right from the beginning that you're playing for keeps". [79]

In distinguishing his work from others, Martin makes a point of emphasizing realism and plausible social dynamics above an over-reliance on magic and a simplistic "good versus evil" dichotomy, for which contemporary fantasy writing is often criticized. Notably, Martin's work makes a sharp departure from the prevalent "heroic knights and chivalry" schema that has become a mainstay in fantasy as derived from J. R. R. Tolkien's Le Seigneur des Anneaux. He specifically critiques the oversimplification of Tolkien's themes and devices by imitators in ways that he has humorously described as "Disneyland Middle Ages", [80] which gloss over or ignore major differences between medieval and modern societies, particularly social structures, ways of living, and political arrangements. Martin has been described as "the American Tolkien" by literary critics. [81] While Martin finds inspiration in Tolkien's legacy, [82] he aims to go beyond what he sees as Tolkien's "medieval philosophy" of "if the king was a good man, the land would prosper" to delve into the complexities, ambiguities, and vagaries of real-life power: "We look at real history and it's not that simple . Just having good intentions doesn't make you a wise king." [83] Per this fact Martin has been credited with the rise of grimdark fantasy, a modern form of an "anti-Tolkien" approach to fantasy writing which, [84] according to British science fiction and fantasy novelist Adam Roberts, is characterized by its reaction to Tolkien's idealism even though it owes a lot to Tolkien's work. [85] [86] The Canadian fantasy writer R. Scott Bakker "says he wouldn't have been able to publish his fantasy novels without the success George R. R. Martin achieved first". [87] Similarly, Mark Lawrence, author of Prince of Thorns, was inspired by Martin and impressed by his Red Wedding scene. [88]

The author makes a point of grounding his work on a foundation of historical fiction, which he channels to evoke important social and political elements of primarily the European medieval era that differ markedly from elements of modern times, including the multigenerational, rigid, and often brutally consequential nature of the hierarchical class system of feudal societies [89] that is in many cases overlooked in fantasy writing. Even as Une chanson de glace et de feu is a fantasy series that employs magic and the surreal as central to the genre, Martin is keen to ensure that magic is merely one element of many that moves his work forward, [90] not a generic deus ex machina that is itself the focus of his stories, which is something he has been very conscious about since reading Tolkien "If you look at Le Seigneur des Anneaux, what strikes you, it certainly struck me, is that although the world is infused with this great sense of magic, there is very little onstage magic. So you have a sense of magic, but it's kept under very tight control, and I really took that to heart when I was starting my own series." [91] Martin's ultimate aim is an exploration of the internal conflicts that define the human condition, which, in deriving inspiration from William Faulkner, [92] he ultimately describes as the only reason to read any literature, regardless of genre. [93]

In 2018, Martin called Le Seigneur des Anneaux, Gatsby le magnifique, Emporté par le vent, De grandes attentes, Lonesome Dove, Catch-22, et Charlotte's Web "favorites all, towering masterpieces, books that changed my life". [94]

In 2017, Martin confirmed he would serve as an executive producer of the HBO television series adaptation of the 2010 science fantasy novel Who Fears Death by Nnedi Okorafor. [95] Martin also contributed to an upcoming 2022 video game titled Elden Ring, writing the worldbuilding aspects for it. [96] [97] In February 2021, it was reported that Martin and Kalinda Vazquez were developing a TV adaptation of Roadmarks by Roger Zelazny, which Martin pitched to HBO in 2020. Martin will be an executive producer, Vazquez the showrunner, writer and executive producer. [98] [99] More recently, he signed an overall deal with HBO. [100] Martin will serve as an executive producer of the Peacock TV adaptation in development of his Wild Cards book series, together with Melinda M. Snodgrass and Vince Gerardis, Martin’s manager. [101]


Partager All sharing options for: Why Won’t George Let George Finish ‘Winds of Winter’?

On Wednesday morning, HBO’s official Game of Thrones Twitter account cryptically tweeted, “Winter is coming.” And as soon as they saw it, countless Une chanson de glace et de feu fans, burned by years of false rumors and misleading potential teasers for The Winds of Winter, thought, “No, it’s not.”

This Saturday will mark the 10th anniversary of the airing of the first episode of Game of Thrones. This past Tuesday, another milestone passed mostly unobserved: the 10th anniversary of the publication of an interview in which author George R.R. Martin, fresh off the announcement of the release date for A Dance With Dragons (the fifth book in his beloved fantasy series), said, “Hopefully, the last two books will go a little bit quicker than this one has, but that doesn’t mean they’re going to be quick. Realistically, it’s going to take me three years to finish the next one at a good pace. I hope it doesn’t take me six years like this last one has.”

If only it had. A decade later—and roughly 11 years after Martin mentioned the first chapters ticketed for the penultimate installment of his series—Les vents is still vaporware, aside from a smattering of sample chapters released long ago. At this late date, it’s almost amusing (if you’re into dark comedy) that Martin’s readers, spoiled by the two-year gaps between A Game of Thrones et A Clash of Kings et Clash et A Storm of Swords, were up in arms about the five- and six-year halts, respectively, between books 4 and 5. To paraphrase Old Nan, “Oh, my sweet summer children. What do you know of long waits?”

For the ‘Game of Thrones’ Pilot, Chaos Turned Out to Be a Ladder

As Martin’s tomes tell us, words are wind. But when will words be Les vents? Martin and most of his readers are well past the point of predicting when Les vents will be out. Even the matter of whether Winds will blow has been raised so often, and remains so uncertain, that asking the question seems passé. My colleague Miles Surrey once recounted every instance of Martin promising or supposedly prioritizing the completion of Les vents and then breezing (pun partially intended) by whatever target he’d set. Miles made a long list, and that was almost three years ago. At this point, it’s probably best to abandon all hope and be pleasantly surprised if Martin ever does deliver the book.

Martin’s failure to finish Les vents (let alone its anticipated sequel, A Dream of Spring) isn’t really a rich text on its own. There’s only so much to say about the ongoing absence of something. Most of the latter-day discourse surrounding Les vents stems from such fresh affronts as Martin commenting about the book—admittedly, often at the public’s prompting—or devoting his time to other tasks. “Work on Winds of Winter continues, and remains my top priority,” Martin blogged in June 2018. “It is ridiculous to think otherwise.” Rightly or wrongly, though, it’s actually easy to think otherwise, because Martin has been busy writing or consulting on so many projects other than the one he says is foremost on his mind.

If the author’s output had simply ceased, then we could consign the last two volumes of Une chanson de glace et de feu to the fantasy scrap heap. Martin would be far from the first artist whose creative tap turned off. Alternatively, if Martin had decided that he didn’t intend to finish Les vents—you know, because the David Benioff and D.B. Weiss ending to the saga was so satisfying that it would be impossible to top—then his readers could mourn and move on. Billy Joel (just to name another once-prolific, 70-something, tri-state area icon) hasn’t released an album of original songs since 1993, and he’s made it clear that he doesn’t want to. When he shows up to play the hits, nobody boos him because they haven’t forgiven him for deciding to stop recording after River of Dreams.

Martin doesn’t fit into either the involuntarily tapped-out or the voluntarily checked-out categories. His imagination is at once a wasteland (if judged solely by finishing Les vents) and a fecund domain (if judged by his whole output). More than four years ago, I estimated how much writing Martin had published via his blog and various other projects in the five-plus years since the debut of A Dance of Dragons. Answer: more than half a million words’ worth—and that was avant the 2018 release of the 700-plus-page Targaryen history Fire & Blood.

Writing encompasses a small portion of the projects whirling through Martin’s mind, only some of which are Westeros-related. “I cannot seem to keep out of the news these days,” he noted in March. Weeks after making that remark, Martin signed a five-year overall deal with HBO, which is frantically trying to populate a Thrones small-screen universe. Martin is executive producing and working with the writers of five prequel projects set in the world he conceived, in addition to the House of the Dragon series that is set to premiere next year (not to mention the late, lamented prequel not named The Long Night that never made it past the pilot stage). Martin is also developing and writing the story for an international, Harry Potter and the Cursed Child–esque “live stage spectacular” set during the Great Tourney at Harrenhal and featuring famous characters from Une chanson de glace et de feu.

Then there are the other HBO projects he’s executive producing: TV adaptations of Nnedi Okorafor’s 2010 novel Who Fears Death and Roger Zelazny’s 1979 novel Roadmarks. There’s the Peacock adaptation of Martin’s Wild Cards shared universe, which was originally envisioned as “several interlocking series.” (The 30th entry in the written Wild Cards series—many and more extensions of which are on the way—is due out in July, and as Martin wrote last week, “do not believe the assholes out there who are saying I no longer edit these books.”) There’s the feature film adaptation of Martin’s 1982 short story “In the Lost Lands,” the other feature film adaptation of his 1979 novelette Sandkings, and the animated film adaptation of his 1980 book The Ice Dragon. Il y a Friends Forever, the first of four shorts Martin hopes to film (pandemic permitting). Il y a Elden Ring, the video game crossover between Martin and the developers of Dark Souls. Martin also serves as “Chief World Builder” for Meow Wolf, the Santa Fe–based arts and entertainment collective that operates multiple immersive rides and exhibits. He owns and helps operate a bookstore and a theater. And although his plans to build a small medieval castle on his property were thwarted last year by a local review board, Martin did manage to purchase a piece of a fricking railroad. I guess that’s going well?

Small wonder, then, that Martin’s listed moods at the bottom of his blog posts of late have often been “busy” or “tired.” Considering all of the projects competing for his attention—and the personal losses he’s suffered recently—it’s a minor miracle that, according to a February blog post, Martin managed to write “hundreds and hundreds of pages” of Les vents in 2020 (though he tempered that update with the observation that he had “hundreds of more pages to write”). Martin doesn’t owe his readers the rest of Une chanson de glace et de feu, but based on his many musings on the subject, he seems to feel like he owes it to himself. And so the mystery remains: If Martin really wants to finish Les vents, why does he do so much work that doesn’t help him finish Les vents—and, in fact, appears to prevent him from doing so? Let’s consider several possible explanations.

Maybe he has trouble saying no.

Let’s accept Martin’s statement that Les vents est non. 1 on his work call sheet. Why is the list below it so long? As Martin wrote in February, “My plate is full to overflowing. Every time I wrap up one thing, three more things land on me. Monkeys on my back, aye, aye, I’ve sung that song before. So many monkeys. And Kong.” (“Kong” being Martin’s nickname for Les vents, not a reference to yet another attraction on HBO Max.) For good reason, Martin regularly returns to the topic of being absolutely buried by work just this week, he wrote, “I am hugely behind right now, and the prospect of trying to catch up is feeling increasingly oppressive.”

Martin’s level of involvement in the above books, movies, TV shows, and other business ventures varies, but conservatively speaking, we’re talking 20 other projects that are taking some of Martin’s time and attention. He hasn’t had to attend the Emmys in a while, and even pre-pandemic he’d cut back on conventions, but being sequestered in a cabin hasn’t stopped suits and storytellers the world over from beating a digital path to Martin’s door in search of the next priceless piece of IP. In many cases, he hasn’t turned them away. Maybe Martin just wants to be helpful. Maybe he likes being the belle of the ball in a way that he wasn’t before his breakout. Maybe he values variety. (“I like to do many different things at once,” he said last year.) Maybe the money is too good to turn down. Whatever his reasons, the result, thus far, is that Les vents still isn’t out, which leaves Martin’s signature series (and his long-term legacy as its author) in the same development hell that consumed many of his early TV projects—and, as Martin is well aware, at risk of joining the pantheon of infamously unfinished works.

To address this dilemma, I’m offering my services to Martin as Ser Lindbergh, Lord Commander of the Knights Who Say “No!” You know those apps that cut off access to social media, theoretically allowing users to focus on whatever work they’re trying to do? (Until they stop pretending that they vouloir to go cold turkey, return to TikTok and Twitter, and delete the apps from their phones.) That would be me with Martin, except instead of restricting access to social media, I would block any attempts to enlist his services as a consultant, producer, or editor until he’s finished with Les vents. All opportunities would be routed through me, and whenever one came in, I would swiftly send his regrets. He could, of course, take time off from work whenever he wanted. But when he était working, he’d be working on Les vents.

Granted, Martin doesn’t seem to have any interest in appointing me (or anyone else) to this position. He has the power to clear his plate and remove all or most of those monkeys from his back, and he hasn’t done so. Plus, saying no to a series of development deals would cost him millions. But perhaps he’d thank me later, when the manuscript was submitted.

Maybe he’s awful at estimating how much work he has left.

Most of us know people (and some of us sommes people) who are habitually late. Most habitually late people don’t intend to be late. Right up until they’re actually late—and sometimes even after that, if they have trouble with clock management—they believe they’ll be on time. A lengthy track record of tardiness isn’t enough to convince them that they won’t be punctual Suivant temps. That’s Martin’s way with Les vents. Time after time, he’s expressed his hope that Les vents would come out—not just someday, but soon. (As in, within the next few months, as long ago as 2015.) Knowing what we know now—that it’s 2021 and Les vents still isn’t done or, as far as anyone knows, very close to coming out—it’s hard to discern how he could have considered finishing by fall of 2015 plausible during the summer of 2015. He must have some capacity for self-deception when his workload is concerned, which might even be an adaptive trait when juggling dozens of commitments and trying to resolve a series that’s thousands of pages long and could otherwise look like an insurmountable undertaking.

Like many novelists, Martin is to some extent spinning this yarn as he goes along, but he’s said for years that he knows how the story ends, and he spilled his secrets about the broad strokes to Benioff and Weiss in 2013 (unless, like Littlefinger, he was scheming and making things up to throw them off the scent, sabotage Season 8, and burnish his own reputation—in which case, well done). Maybe Martin takes on so much non-Les vents work because he believes, despite all evidence to the contrary, that he’s almost finished. If he’s stuck in a permanent state of thinking that he’s months away from the finish line, despite all evidence to the contrary, then why ne pas take on another lucrative, time-sensitive project or two?

Peut-être Les vents isn’t actually his top priority.

Martin has proved categorically incapable of hitting a deadline for his next novel, but he hasn’t deviated from identifying the book as his number one boy. (“Les vents remains my priority,” he reiterated in October 2019.) What this hypothesis presupposes is: What if it isn’t his top priority? I don’t mean Martin is lying. The statement was certainly true at one time, and after saying it for so long (whether to restore his sense of purpose or to appease impatient fans), he probably believes it. But maybe, after more than a quarter century of working on this series—and after being beaten to its climax by Benioff and Weiss—his heart isn’t in it the way it once was. The new and novel must be enticing compared to the same old millstone, and HBO made Martin a household name. He might even entertain a bigger audience via multiple prequels than he would with Les vents seul.

Ultimately, we are what we do. And what Martin does is continue to take on new projects without finishing the one he insists takes precedence.

Maybe he’s hopelessly stuck.

Unless Martin’s penchant for crafting fiction extends to his progress reports about the book, and the whole yearslong Winds of Winter affair is some sort of mummer’s farce, he has pages—plenty of pages, in fact. But Martin has struggled to finish stories since his childhood, and perhaps he still doesn’t know how to set this dragon down. As TV viewers learned, this behemoth isn’t easy to end. In which case, distracting himself with other scripts and screenplays may be his way of working it out—or, at least, moving forward in some way instead of standing still. “This is just part of his process,” we would say with some understanding, if another part of his process were finishing Les vents within, say, five (or six, or seven) years.

When most writers are blocked or progressing more slowly than planned, they procrastinate. Martin makes other stuff. In that sense, he’s a victim of his own restless creativity from afar, it seems as if his other work is delaying Les vents, but maybe that constellation of non-priority projects is a symptom of his hardship, not a cause. It’s easy to say that if he’d written the same number of words for Les vents et Printemps that he has on his blog and in his other post–Dance With Dragons books, he’d be finished with Une chanson de glace et de feu maintenant. But the man has a muse, and maybe which words were coming wasn’t entirely up to him. As Martin admitted last July, “This writing stuff is hard.” Or, as he put it last January, “When I write novels, I immerse myself completely in a fictional world. It takes up all my imagination, I have to live through it. Editing a draft text, working on films as a producer or simply being a cinema owner is easier compared to writing a novel.” Unless someone is saying no (again, I’m available), the temptation to take the path of less resistance and have something to show for it in a matter of days, weeks, or months would be difficult to turn down.

Maybe he’s responding rationally (or at least understandably) to economic incentives.

Martin stands to make a vast sum of money for finishing Les vents, but people are already paying him handsomely ne pas à. It may be tough to pass up the prospect of making more money, even though he’s sitting on a sizable fortune already. Martin makes bank now—his new HBO deal alone is reportedly worth “mid-eight figures”—but he wasn’t always wealthy. He had a humble upbringing, and it took years for him to start supporting himself as a full-time writer. It took many more years after that for him to become a big success. Martin’s HBO deal sure seems like a setback for Les vents, mais tu try turning down mid-eight figures in favor of finishing something that’s already taken 10 years. Even so, Martin must know that you can’t put a price on writing “The End.”


Inside George R. R. Martin's Earnings Through The Years

GEORGE R.R. MARTIN has spent a half-decade writing the hotly anticipated sixth installment of A Song of Ice and Fire, the series that spawned HBO's Game of Thrones, whose sixth season concludes this month. "The book is not done," he wrote to fans on his blog this January, citing a missed deadline. "I tried, I promise you. I failed." But he hasn't failed to reel in millions annually since book five, thanks to backlist sales and TV residuals.

Martin debuts on FORBES' highest-paid authors list at No. 12. Game of Thrones premiered on HBO in April 2011 fans snapped up more than 8 million copies of his books that year.

Healthy e-book sales--some 1.7 million digital GoT titles sold--help boost Martin's haul.

GoT mass-market paperbacks sell well season four of the show premieres to 4.4 million viewers. Published in 1996, A Game of Thrones, the first book in the series, sells 1 million copies in 2013.

Print sales of Martin's books wane, but he hits his now customary $12 million thanks to the largest viewership yet of HBO's Sunday-night staple: 20.2 million tune in weekly across all platforms.

All earnings are for fiscal year June through May, before taxes and other fees.

Gallery: The World's Top-Earning Authors 2015

I'm an associate editor at Forbes covering media and entertainment, with a focus on the movie business. For the magazine, I've written cover stories on Kim Kardashian's…


A Look at George R. R. Martin's Game of Thrones Through the Lens of History

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Just in time for the premiere this Sunday.

The author of this article is Dr. Kelly DeVries, a fantastic history professor I was lucky enough to have when I attended Loyola University (then College) in Maryland during my undergraduate years. He's a medievalist, among many things, and has recently published this great piece over at Foreign Affairs on the historical aspects of Game of Thrones. (On a somewhat personal note, I love that almost ten years after graduation I can keep up with Dr. DeVries through Facebook and simultaneously discover that we have a mutual affection for Martin's work.)

For the history geeks among us, this is a must read. DeVries gives a great overview on what is and what isn't historical, and why keeping to the history books can actually be a good thing. From the article:

Just how realistic is A Song of Ice and Fire?

The short answer is "not very." Before hordes of angry fans launch their trebuchets in my direction, however, let me hasten to add that this is a good thing, not a bad one. As a historian of the period, I can assure you that the real Middle Ages were very boring – and if Martin's epic were truly historically accurate, it would be very boring too. I'm glad Martin takes all the liberties he does, because I prefer my literature exciting. Medieval people did also, which is why their own most popular literary creations were nearly as fantastic as Martin's.


George R.R. Martin

Nos rédacteurs examineront ce que vous avez soumis et détermineront s'il faut réviser l'article.

George R.R. Martin, en entier George Raymond Richard Martin, nom d'origine George Raymond Martin, (born September 20, 1948, Bayonne, New Jersey, U.S.), American writer of fantasy, best known for his Song of Ice and Fire series (1996– ), a bloody saga about various factions vying for control of a fictional kingdom.

Martin attended Northwestern University and graduated with bachelor’s (1970) and master’s (1971) degrees in journalism. He had been an aficionado of science fiction and fantasy literature since childhood, and he sold his first short story in 1971. Having received conscientious objector status during the Vietnam War, Martin fulfilled his alternative military service by volunteering for a legal assistance organization in Chicago while earning his living as an organizer of chess tournaments and writing short fiction. He also frequently attended science-fiction and fantasy conventions. He won a Hugo Award in 1974 for his sci-fi novella “A Song for Lya.” In 1976 he accepted a position teaching journalism at Clarke College in Dubuque, Iowa.

In 1977 Martin released his first work of full-length fiction, Dying of the Light, about a festival on a planet nearing apocalypse, and two years later he moved to Santa Fe, New Mexico, to write full time. He received both the Hugo and the Nebula Award for his novelette Sandkings (1981). That year he also released Windhaven (cowritten with Lisa Tuttle), about a girl who gains the ability to fly, and he followed with two full-length efforts, the vampire novel Fevre Dream (1982) and the rock-and-roll horror tale The Armageddon Rag (1983). Though the latter sold poorly, a producer optioned the film rights. The film was never made but the producer suggested Martin as a writer for a remake of The Twilight Zone series in 1985. He wrote several screenplays for the show before accepting a position as a writer for the TV series La belle et la Bête (1987–90) he eventually became a producer for the modernized fairy tale. Martin returned to long-form fiction in 1991, having had no luck selling his television pilots and screenplays.

One of Martin’s efforts evolved into A Game of Thrones (1996), the first in what was initially intended to be a trilogy set largely in the imagined Seven Kingdoms of the land of Westeros. The series, while explicitly fantasy, pointedly avoided some of the genre’s more saccharine conceits in favour of a bleak realism. Major characters—even sympathetic ones—frequently met grisly ends, and the plots were dominated by the political intriguing and battlefield savagery of those questing for the titular throne. Further installments included A Clash of Kings (1999), A Storm of Swords (2000), A Feast for Crows (2005), and A Dance with Dragons (2011). The series was adapted as an HBO show that aired in 2011–19. Martin contributed scripts for several episodes. The episode “Blackwater,” which he wrote, snagged a 2013 Hugo Award for best short-form dramatic presentation. In addition, he served as one of the show’s co-executive producers, and, in that capacity, he won three Emmy Awards (2015, 2016, and 2018) when Game of Thrones was named best outstanding drama series.

Martin edited numerous sci-fi and fantasy anthologies. One such volume, Dangerous Women (2013), included his novella “The Princess and the Queen or, The Blacks and the Greens.” It was framed as a chronicle of events in Westeros preceding those detailed in the Song of Ice and Fire series. Martin wrote other prequel novellas, several of which were collected in A Knight of the Seven Kingdoms (2014). In addition, he published Fire & Blood (2018), the first volume in a projected two-part series that tells the history of the Targaryens, one of the powerful families of Westeros. Martin’s short stories were compiled in GRRM: A RRetrospective (2003). The Ice Dragon (1980 rev. ed. 2006), a short novel for younger readers originally published in an anthology, told the story of a young girl’s quest to tame the mythical beast of the title. The fantasy universe in which it was set was similar to Westeros.


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